Tags: графика

красный на белом, Основной

Лекция Марии Костюк "Архитектурная графика ХХ века"

9 апреля

9 апреля (вторник) в 19:00 Музей Архитектуры приглашает на лекцию Марии Костюк "Архитектурная графика XX века".

В ходе лекции слушатели смогут ознакомиться с уникальными подлинными авторскими чертежами мастеров советской архитектуры. Они отражают практически все направления формообразующих поисков в отечественной архитектуре ХХ века: конструктивизм, рационализм, Ар-деко, модернизм. Большая часть лекции будет посвящена грандиозным конкурсным проектам, в которых, помимо известных отечественных зодчих Ладовского, братьев Весниных, Леонидова, Иофана, Бурова, Чечулина, Власова, Оленева, представлены работы и зарубежных зодчих: Ле Корбюзье, Гропиуса, Менднльсона, Майера.
Collapse )
красный на белом, Основной

Выставка «Платформа недоступности». Вячеслав Петренко

площадь марка шагала



Выставка представляет визионерскую архитектуру Вячеслава Петренко (1947 – 1982): архитектурные проекты в гравюрах, рисунках, кальках, графических листах. Точнее, не проекты, а концепции, изложенные «языком архитектурных комиксов», где изображение неотделимо от текста и слито с ним в одно целое удивительной графикой.

Эти работы, созданные в конце 70-х – начале 80-х стали настоящим событием тогда, в период «бумажной архитектуры» - по виртуозности графического языка и проектной философии они попадали в один ряд с произведениями тогдашних звезд международного концептуализма – Робера и Лиона Крие, Альдо Росси, Алессандро Мендини.

Спустя 30 лет стало очевидно, что творчество Вячеслава Петренко - очень самостоятельное и персональное явление, порожденное российской ментальностью и европейской графической культурой. Столь созвучное своему времени, оно оказалось вневременным, обращенным к вечным ценностям, всегда вызывающим живой человеческий отклик. Это его роднит с творчеством выдающихся архитекторов-визионеров 20-х годов, таких как Яков Чернихов. Теперь работы Вячеслава Петренко, переданные семьей в Государственный музей архитектуры А.В. Щусева, попадут в одну коллекцию с его архитектурными фантазиями.



ПЛАТФОРМА НЕДОСТУПНОСТИ – один из многочисленных концептов Петренко, предложившего людям способ уединения на городской площади при сохранении полного визуального контакта с другими людьми. Оторвав платформу от земли, он подводит под нее колонну, превращая конструкцию в пьедестал, а любителей уединения, взобравшихся на нее, - в подобие монументов. Главная идея проекта - временное легко уживается с вечным. Весь творческий путь Вячеслава Петренко, такой короткий но, по сути, обращенный в бесконечность, является неоспоримым доказательством этого утверждения.



Открытие - февраля в 19:00. Выставка продлится д 14 марта 013.
Государственный музей архитектуры им. А.В. Щусева благодарит семью Вячеслава Петренко за работы мастера, переданные в фонд архитектурной графики ХХ–ХХI вв.
красный на белом, Основной

Программа «Депозитарий» и первая в ее рамках выставка «Герои интерьера»

7_800
Выставка «Герои интерьера. Декоративная скульптура XVIII - XIX веков из собрания Музея» положит начало реализации программы «Депозитарий», которая подразумевает проведение целого ряда небольших выставок, предъявляющих многообразные фонды музея и его многочисленные коллекции, скрытые сегодня от глаз посетителей. Пилотный выпуск программы объединит четыре камерные экспозиции. Открываясь последовательно одна за другой в залах музейной Анфилады, они постепенно заполнят ее, демонстрируя различные подходы к формированию музейного пространства. 
Первая выставка продемонстрирует коллекцию интерьерной скульптуры, которая была собрана для оформления постоянной экспозиции Музея, где преобладали подлинные чертежи и акварели архитекторов ХVIII-ХIХ веков. Включение скульптуры в музейное пространство служило воссозданию образа жилых интерьеров той эпохи. Подобный «интерьерный» показ истории отечественной архитектуры возрождал атмосферу времени её создания и демонстрировал своего рода «модель» бытования архитектурной графики в интерьерах дворцов и усадеб ХVIII-ХIХ вв. Такой подход к формированию постоянной экспозиции был широко распространен в академических музеях страны и мира.



Программа призвана активизировать размышления о будущей постоянной экспозиции и, возможно, даст ключ к решению проблемы показа музейных коллекций в период, предшествующий давно ожидаемой реновации комплекса зданий Государственного музея архитектуры им. А.В. Щусева (Усадьба Талызиных, памятник архитектуры XVII-XIX вв.).

«Депозитарий» – эксперимент, помогающий сформировать в Анфиладе музейного комплекса экспозицию, где будут представлены отдельные коллекции или их фрагменты из музейных фондов с периодической выборочной ротацией.




Программа «Депозитарий» (январь-апрель 2013 года) :


1. Герои интерьера. Декоративная скульптура XVIII-XIX веков из собрания Музея

2. Казенное & партикулярное: допожарная Москва в Альбомах Матвея Казакова

3. Коломенское: дворец и окрестности. Архитектурный макет 1947 года

4. Кирпичи и изразцы в русской архитектуре.
красный на белом, Основной

Ле Корбюзье - первая полномасштабная выставка в России

В ближайший понедельник наши партнеры в ГМИИ им. Пушкина принимают у себя выставку великого архитектора и художника Шарля-Эдуарда Жаннере, более известного во всем мире как Ле Корбюзье. Впервые его работы так полно и масштабно показываются в России. Куратор выставки "Ле Корбюзье. Тайны творчества: между живописью и архитектурой" - Жан-Луи Коэн, всемирно известная величина среди историков архитектуры XX века.

PIa 8769_lj
Абстрактная композиция. 1928. Подарена Корбюзье А. Веснину.
Из коллекций Государственного музея архитектуры им. А.В. Щусева.


Наш музей наряду с другими музейными и частными собраниями самым активным образом участвует как в самой выставке, так и в сопровождающих ее изданиях (каталог выставки, книга для взрослых "Корбюзье и мистика СССР" и детская книга "Что построил Корбюзье"). 

Тут следует приоткрыть маленький секрет: дело в том, что Музей архитектуры является хранителем уникальной коллекции работ Корбюзье, связанных с Советской Россией (то есть проектов здания Центросоюза на Мясницкой ул. и Дворца Советов). Больше такого нет нигде. Неудивительно, что мы с радостью откликнулись на просьбу куратора выставки и Пушкинского музея предоставить им наши экспонаты в раздел "Корбюзье и СССР".

Р 11 7552-9_lj
Корбюзье с коллегами развлекается у макета Дворца Советов в своей архитектурной студии в Париже на улице Севр.
Фото из коллекций Государственного музея архитектуры им. А.В. Щусева (альбом арх. Н.Я. Колли).


И еще один факт, уже не про архитектурные дела: известна дружба Корбюзье с советскими архитекторами и деятелями искусства. Так вот, был момент, когда он и Александр Веснин подарили друг другу свои графические и живописные работы. А в 1969 году художественные композиции Корбюзье попали в наш музей вместе с огромным архивом, подаренным семьей Веснина. Кое-что из этого "обмена дарами" вы сможете увидеть на выставке.

Организаторы выставки - Фонд Корбюзье в Париже и российский благотоворительный фонд AVC Charity.
А еще через пару недель, 5 октября (в пятницу), к нам в музей придет Жан-Луи Коэн с увлекательной историей "Приключения Корбюзье в Советской России". В 7 вечера. Так что ждем вас на выставку в Пушкинский и на лекцию к нам.
Collapse )
красный на белом, Основной

Архитектура в военной форме / Architecture in Uniform

Казалось бы, ну что может быть общего между Архитектурой и Войной? Ведь первая - о созидании, вторая - о разрушении. По-другому думает Жан-Луи Коэн - историк архитектуры и куратор огромной выставки "Architecture in Uniform"  с подзаголовком "Дизайн и строительство во время Второй мировой войны", которая открывается сегодня в Монреале в Канадском центре архитектуры (CCA). На примере работ из музеев десяти (!) стран-участниц военных действий (Великобритания, Канада, Франция, Германия, Италия, Япония, Нидерланды, Испания, США и Советский Союз) он показывает, что "война послужила ускорителем технологических инноваций и производства, что привело к превосходству модернизма в архитектуре" (цитата из пресс-релиза выставки).

В период от Герники (1937) и до Хиросимы и Нагасаки (1945) архитекторам пришлось участвовать в разработке новых тактик наступления и защиты, схем размещения мирного населения, концлагерей, воздействовать на способы захвата, разрушения и восстановления городов. Среди них были архитектурные мега-проекты от города по уничтожению людей Освенцима до построенного в рекордные сроки Пентагона и "секретного" ядерного города Оук Ридж в Теннесси.

Вот лишь часть имен столь разных между собой архитекторов, чьи работы можно увидеть на выставке: Альвар Аалто, Вальтер Гропиус, Альберт Кан, Ле Корбюзье, Эрих Мендельсон, Альберт Шпеер, Бруно Зеви, Р.Бакминстер Фуллер и многие другие.

PIa 5961_small
А.В.Щусев. Павильон боевых трофеев. ЦПКиО им. М.Горького. Москва. Перспектива. 1941 г.
Из коллекций музея архитектуры им. А.В. Щусева. Инв. № Р1а 5961.

Нашему музею выпала честь представлять CCCР - десять редких работ из наших коллекций будет показано "вживую" или в каталоге. Среди них - павильон трофеев в московском Парке Горького работы Алексея Щусева, зарисовки развалин Сталинграда Аркадия Мордвинова (на одной из них, между прочим, изображен А.В.Щусев, рисующий вид разрушенного города), проект послевоенного восстановления Смоленска Георгия Гольца, эскиз военной маскировки Смольного (Николай Баранов), военные памятники Андрея Бурова ("Храм славы" - монумент героям Сталинградской эпопеи), Григория Захарова (Пантеон героев войны), Ильи Голосова (памятник защитникам Москвы), Якова Белопольского (памятник Советскому солдату в Трептов-парке в Берлине).  Вот они:
Collapse )Collapse )
Музеи-участники выставки: Akademie der Künste, Berlin; the Art Institute of Chicago; the Deutsches Architektur Museum Frankfurt; Fondation Le Corbusier, Paris; Museum of Modern Art, New York; the Nederlands Architectuurinstitut, Rotterdam; the Royal Institute of British Architects and the Victoria & Albert Museum, London; the Wolfsonian - FIU, Miami Beach; Государственный музей архитектуры им.А.В.Щусева, Москва и другие.
Выставка продлится в Монреале до 18 сентября, а после поедет в Роттердам и Рим.
красный на белом, Основной

Ревзин vs "Моспроект-1"

красный на белом, Основной

Едут пушки, едут танки...

Итак, выставка "Мы создали из Москвы столицу", посвященная работе 12-ти архитектурных мастерских Моссовета в 30-е годы, открылась. Торжественные речи сказаны, пирожки от "Моспроекта-1" съедены,  усталые смотрители ушли отдыхать и готовиться встречать завтра новых гостей выставки.

А мы напоследок покажем вам одну из фантастических утопий, представленных на конкурсе на здание Наркомтяжпрома (вид со стороны Мавзолея). Обратите внимание на парад военной техники:

11
Д.Ф. Фридман. Наркомтяжпром. Москва. Красная площадь. Конкурсный проект. 1934. Перспектива. Не осуществлен.
Из коллекций Музея архитектуры им. А.В.Щусева.

P.S. Информация для заинтересованных лиц: каталог к выставке опоздал с выходом, но он обязательно будет (его издает "Моспроект-1").
красный на белом, Основной

А знаете ли вы, как выглядели Красные ворота?

Музей архитектуры на выставке "Елизавета Петровна и Москва".
Наши читатели наверняка знают, что 9 декабря в Инженерном корпусе Третьяковской галереи открылась выставка «Елизавета Петровна и Москва» – один из самых крупных историко-художественных проектов года. Он продолжает и завершает «трилогию» выставок, посвященных связи российских императоров с первопрестольной («Екатерина Великая и Москва», 1997; «Петр Великий и Москва», 1998). В Третьяковской галерее представлены все этапы жизни Елизаветы Петровны и ее окружения, связанные с нашим городом, дается широкий фон московского быта середины XVIII века. И, когда прошедшим летом коллеги из Третьяковки обратилсь к нам с предложением поучаствовать в этой выставке, мы с удовольствием согласились.

Красные_Ворота_фрагмент
Д.В.Ухтомский. Красные ворота на Мясницкой улице у Земляного города в Москве. 1753-57. Фрагмент макета. Авторы макета: А.Юрков, Т.Юрков, З.Юркова, Л.Карев. Макет сделан под руководством и по чертежам Н. Д. Виноградова. 1958 г. Из коллекций Музея архитектуры им.А.В.Щусева.

Collapse )