Category: искусство

Category was added automatically. Read all entries about "искусство".

красный на белом, Основной

Блокадный дневник академика архитектуры Александра Сергеевича Никольского



В суровую блокадную зиму Ленинграда архитектор А. Никольский создаёт уникальный документ - "Дневник академика архитектуры Александра Сергеевича Никольского с женой Верой Николаевной Никольской, живущих в Ленинграде в квартире 2 дом 9 по Клинскому проспекту во время осады Ленинграда в 1941-1942 гг. и эвакуировавшихся 7 февраля 1942 г. Тираж - один, единственный, именно этот экземпляр. 1-е и последнее издание".
Под этим длинным подробным названием - 127 страниц рукописного текста, иллюстрированного выразительными лаконичными рисунками. Тоненькие листики заботливо и красиво переплетены в виде книги в пестром матерчатом переплёте...Collapse )
красный на белом, Основной

Цикл лекций Софии Веселовой "История Русской ландшафтной архитектуры".

ЦИКЛ ЛЕКЦИЙ «ИСТОРИЯ РУССКОЙ ЛАНДШАФТНОЙ АРХИТЕКТУРЫ»
1
Курс лекций посвящен искусству создания садов, парков и других озеленяемых территорий в России. История создания рукотворных пейзажей зародилась ещё в средневековье и развивалась в неразрывном контакте с архитектурой, скульптурой и градостроительством. На лекциях будут рассмотрены многообразные приёмы садово-паркового искусства различных периодов в истории России и Европы. Лектор – София Сергеевна Веселова, кандидат искусствоведения, доцент отделения истории и теории искусства исторического факультета МГУ имени М.В. Ломоносова.
Collapse )
красный на белом, Основной

Авторский цикл лекций Ильи Печенкина "Историзм и модерн в европейской архитектуре"

Дорогие друзья! Мы рады сообщить об утверждении расписания работы Лектория на зиму - весну 2014 года! Первым циклом в новом году станет
ЦИКЛ «ИСТОРИЗМ И МОДЕРН В ЕВРОПЕЙСКОЙ АРХИТЕКТУРЕ»456
Лектор – Илья Евгеньевич Печёнкин, кандидат искусствоведения, старший научный сотрудник НИТИАГ РААСН.
Авторский цикл Ильи Печёнкина охватывает длительный период в истории европейской архитектуры, с 1820-х по 1910-е годы, время зарождения и взаимного влияния многочисленных стилей и направлений, таких как романтизм, историзм, модерн и их национальные разновидности, получившие распространение не только в странах Западной Европы, но и в России.
Collapse )
красный на белом, Основной

Конференция "Музей завтра. Формула успеха"

23 октября в рамках программы «Музей > НОВОЕ ПРОСТРАНСТВО» Государственный музей архитектуры имени А.В. Щусева провел конференцию "Музей завтра. Формула успеха", объединившую руководителей наиболее заметных и активно развивающихся музеев и арт-пространств Москвы.

Conference (98)

Целью конференции являлось определение критериев качества работы успешного музея и факторов, влияющих на развитие музейно-выставочных пространств в России в XXI веке.Collapse )
красный на белом, Основной

"Ландшафтный дизайн в Японии: история и современность"

общая фото цикла 2

Музей архитектуры приглашает на авторский цикл лекций Анны Гусевой "Ландшафтный дизайн в Японии: история и современность".

Искусство японского сада хорошо известно во всем мире. В основе его лежит многовековое искусство организации пространства, в котором задействованы три ключевых элемента: природа, архитектура и человек. Цикл лекций посвящен истории садового искусства Японии и его влиянию на формирование современного языка японской ландшафтной архитектуры. Лектор расскажет о первом этапе сложения садового искусства в эпоху Нара и Хэйан, монастырских садах средневековой Японии, городских парках ХХ века, знаменитых садах камней и творчестве ведущих ландшафтных дизайнеров современности. Лекции сопровождаются иллюстрациями.

Лектор – Анна Валентиновна Гусева, кандидат искусствоведения, PhD Токийского университета, научный сотрудник НИИТАГ, специалист по культуре и искусству Японии.

Collapse )
красный на белом, Основной

Лекция “Гарри Сайдлер: Искусство Сотрудничества”

Australia_Square_Sydney_2007

3 октября в 19:00 во флигеле "Руина"
Лекция Владимира Белоголовского Гарри Сайдлер: Искусство Сотрудничества” расскажет о жизни и проектах выдающегося сиднейского архитектора Гарри Сайдлера (1923-2006), его роли в популяризации принципов модернизма и школы Баухауз в Австралии, обозначит особенности почерка архитектора и представит его многолетние креативные сотрудничества с ведущими художниками 20-го века: архитекторами Марселем Брейером и Оскаром Нимейером, инженером Пьер Луиджи Нерви, фотографом Максом Дюпеном и художниками Йозефом Альберсом, Александром Колдером, Норманом Карлбергом, Солом ЛеВиттом, Чарльзом Перри, Фрэнком Стеллой и Лин Утсон. Эта линия сотрудничества, унаследованная Сайдлером от основателя Баухауза Вальтера Гропиуса, продолжалась всю жизнь архитектора. За почти шестидесятилетнюю карьеру Сайдлер построил более 160 зданий – от частных домов и офисных небоскребов до важных правительственных заказов – по всей Австралии, в Австрии, Франции, Израиле, Италии, Мексике и Гонконге. Среди наиболее значительных проектов – Дом матери Rose Seidler House (Сидней, 1950), небоскреб Australia Square Tower (Сидней, 1967); Посольство Австралии (Париж, 1977), Гонконгский Клуб  (Гонконг, 1984) и жилой квартал Wohnpark Neue Donau (Вена, 1993-2002).

Вход свободный
Collapse )
красный на белом, Основной

Открытие выставки Тотана Кузембаева

Открытие выставки ТОТАН
27 сентября 2013 года в 18.00
Анфилада главного здания.

Тотан Кузембаев – универсальный автор, соединяющий в своем творчестве архитектуру и искусство. Многие архитектурные проекты Тотана похожи скорее на арт – объекты, а мебель и предметы интерьера – на архитектурные произведения и инсталляции. Большинство предметов, представленных на выставке, выполнены руками автора.
В своем многообразном творчестве Тотан использует разные, порой неожиданные материалы: металл, стеклянные бутылки, шины, ковры и войлок, которые часто продуцируют родные для него пейзажи.
Архитектор, художник, скульптор - Тотан Кузембаев играет с пространством и зрителем, создавая гармоничную среду, отмеченную его жизнелюбием.
Каждый из залов музея станет отдельной инсталляцией, с собственным голосом и неповторимыми средствами выразительности. Все пространство - предстанет перед зрителем как мир, созданный Тотаном Кузембаевым, по собственным правилами и только ему понятной логикой, но каждый, найдет в этом мире что-то очень личное и близкое себе…
____Don_Totana
Collapse )
красный на белом, Основной

Сберечь мемориальную обстановку будущего музея Дом Мельникова

В связи с информацией о готовящемся выносе из Дома Мельникова работ художника В.К. Мельникова, являющихся неотъемлемой частью мемориальной обстановки Дома, Е.В. Каринской, как исполнительнице завещания В.К. Мельникова, Музеем архитектуры 31 июля 2013 года была направлена телеграмма о неприемлемости подобных действий.

Согласно завещанию В.К. Мельникова от 3 августа 2005 года все завещанное им имущество – дом-мастерская, творческое наследие Константина Степановича и Виктора Константиновича Мельниковых, предметы мемориальной обстановки, переходит в федеральную собственность и передается на праве оперативного управления учрежденному Государственному музею отца и сына Мельниковых.

Обязанность Е.В. Каринской как исполнителя завещания - обеспечить переход к наследнику - государству Российская Федерация завещанного ее отцом имущества и принять меры к его охране.

Решение о выносе предметов мемориальной обстановки за пределы памятника не входит в полномочия исполнителя завещания. Вынос предметов мемориальной обстановки ставит под угрозу их сохранность.
красный на белом, Основной

Выставка "История советских павильонов"

В понедельник, 17 июня, в музейно-выставочном центре «Рабочий и колхозница» открывается новая выставка об истории павильонов СССР, первая часть которой посвящена участию страны Cоветов в международных выставках.

История советских выставочных павильонов – это история архитектуры и тотальных инсталляций, грандиозный мировой смотр достижений разных стран, соревновательные командные выступления архитекторов, графиков, макетчиков, столяров, техников, шрифтовиков, фотографов, скульпторов, живописцев, кинематографистов, садовников…

Большая часть экспонатов предоставлена Государственным музеем архитектуры им. А.В. Щусева, который выступил генеральным партнером выставки.

Кураторы выставки: Марина Лошак, Ирина Коробьина
Ассистенты кураторов: Наталья Папанова, Екатерина Усова, Ирина Чепкунова, Мария Костюк

Подробности здесь:
http://www.moscowmanege.ru/istoriya-sovetskix-pavilonov-chast-i/


Приглашаем Вас и Ваших друзей на выставку "История советских павильонов". Открытие состоится 17  июня в 19-00 ч. в МВЦ "Рабочий и колхозница" (ст. метро "ВДНХ").




Пригласительный билет
красный на белом, Основной

Массимо Листри «Перспективы / Prospettive»

Государственный музей архитектуры имени А.В. Щусева представляет выставку итальянского фотографа Массимо Листри в анфиладе главного здания музея (ул. Воздвиженка д. 5/25). Открытие состоится 14 июня в 19 часов (вход свободный). Выставка проходит при поддержке Посольства Италии в Российской Федерации.

Автор, в чьих работах отражены важнейшие исторические интерьеры мира, такие как Палаццо Питти, галерея Уффици и музеи Ватикана представит лучшие работы в пространстве усадьбы Талызиных ХVIII-XIX вв., принадлежащей музейному комплексу.

Массимо Листри начал свою карьеру в возрасте 17 лет активным сотрудничеством с журналами, посвященными искусству, архитектуре и дизайну. Он экспериментировал в различных жанрах, но нашел свое призвание, фотографируя интерьеры.

В произведениях Массимо Листри крупнейшие музеи и резиденции патрициев становятся совершенными образами. Интерьеры, покинутые людьми, живут вне времени и пространства. Симметричные, широкоформатные виды раздвигают поле зрения до максимальных пределов. Погружаясь в них, зритель попадает в атмосферу абсолютного уединения в совершенном интерьере, наполненном мистическим светом и воздухом. Мастера вдохновляет не только великолепие дворцов - его фотокамера исследует также заброшенные интерьеры с трещинами на стенах, битым кирпичом, облупившейся штукатуркой... Пространства наполняются символами, а отсутствие людей в работах мастера становиться стилевым решением.

За 30 лет Массимо Листри опубликовал более 60 книг совместно с самыми престижными издательствами Европы и США. Персональные выставки М.Листри: Королевский дворец Милана (2008), Палаццо Питти (Флоренция 2009), Музей современного искусства в Прато (2009), Библиотека и музей Моргана (Нью-Йорк 2010), Национальная библиотека Тайпея (2012), Итальянский институт культуры в Токио (2012), Музей современного искусства в Боготе (2012), Музей итальянского искусства в Лиме (2012), Музей современного искусства в Буэнос-Айресе (2012) и Etro в Лондоне (2012).

PIERREFONDS Francia